COIN QIAN 从此踏上了它的旅程。钱明辉和国外设计师合作的条纹系列，让 COIN QIAN 受到了不少欢迎，开始在国外展露自己。然而设计师的回国，中断了两人的合作，因此钱明辉开始全权负责 COIN QIAN 所有包袋的设计。
当时的COIN QIAN，在国内市场还没有激起风浪，大包上大面积的人物印花并没有吸引大批量的国内消费者，这让她深深感受到了中西文化的差异，西方的硬朗、有趣、大胆并不都适合温婉的东方女性。于是她着手开始研究，探寻着 COIN QIAN 的发展方向，慢慢形成了如今的复古又摩登、古典又现代、中西融合、兼容并蓄的品牌基调。
她苦苦探寻系列设计的表现形式，终于偶然间从一本瓷器拍卖手册中看到的一个图案中得到了启发，于是开发了原得系列。那是乾隆年间的文物，文物上有个精致图案，花哨的边框里有一个人。“这就是我想要的形式，以前在学习中国工艺美术史的时候也学到过，但却从没想过这样运用。这种形式，让我可以随意更换我任何一幅画，边框材料也能有不同搭配。”
可是从开发到成熟，钱明辉带着 COIN QIAN 又走过了三年。这三年，注定是不平凡的三年。在这三年，她的生活，添了更多色彩和故事。
世事难料，钱明辉好不容易找到突破口诞生的原得系列，却遭到了合作的制版师的“背叛”，她发现版师竟把 Miss Shanghai 的画作私下打板做了“盗版品”。
这对钱明辉来说，是一个不小的打击。终止合作以后，她没有了技术支持和材料供应商等众多资源，COIN QIAN 回到了最开始的开始。
她开始亲自寻找各个环节的供应商，但却遭到了很多拒绝。“很多设计师都会遇到这个问题，很多包厂不愿意接我们这种小批量的单子，而且他们也没有接触过我们包包制作时用到的一些工艺，不稳定因素很多，导致那段时期做出来的包袋每一批都是不一样的。”
这一现状持续了一年多，直到去年，钱明辉才在一系列“试错”后找到了应对之策：把复杂的烫画制作移到自己的工作室，其他环节再分配不同工厂加工不同步骤。